Exakta • um teste que deu meio errado

As câmeras Exakta 35mm são as primeiras SLR produzidas regularmente. Essa produção começou em 1936 e seguiu até 1976. Nos anos 50 em especial, as Exaktas eram ferramentas do profissional e tinham uma ótima reputação. Mais tarde com a produção na Alemanha Oriental, elas não acompanharam a evolução das SLR mundo afora.

Em 1954 a Exakta era a câmera do fotógrafo vivido por James Stewart em Janela Indiscreta. Diversos fabricantes lançaram objetivas e acessórios para ela, muitos designs clássicos de objetivas são facilmente encontrados em mount  Exakta.

A idéia de juntar essas três lentes feitas para Exakta e realizar um pequeno teste veio há um tempo, mas faltava oportunidade. Trioplan e Domiplan são objetivas de 3 elementos, variantes do tripleto de Cooke, já a Biotar é um design double gauss clássico da Zeiss, que posteriormente foi copiado pelos russos e virou a Helios 44-2, famosa objetiva da câmera Zenit.

A Biotar é conhecida por ter contraste suave e um pouco de swirly bokeh. A Trioplan tem mais contraste, uma boa definição na região central e menos nas bordas e dá o soap bubble bokeh. A Domiplan poderia ser considerada uma versão pior e mais barato da Trioplan.

Mas para fazer a foto acima, com a três objetivas juntas, eu acabei deixando a câmera sem lente nesse dia que apesar de nublado estava bem claro. A claridade entrou câmera a dentro e atravessou a cortina velhinha da Varex, destruindo um fotograma. Nas outras imagens foram apenas algumas manchas mais suaves. Salvaram-se as imagens feitas dentro do estúdio, mas o teste ficou incompleto.

Acima e abaixo duas imagens com a Trioplan toda aberta. Já foi interessante comparar os poucos frames que ficaram legais nesse teste, mas esperarei para mostrar quando ficar completo.

Mas quando cheguei em casa, logo antes de revelar esse filme, vi que tinha uma meia dúzia de fotos sobrando no filme. As nuvens passavam rápido. Coloquei a câmera na janela da cozinha e usei o timer da Exakta para fazer essa exposição de 6 segundos, f/2.9 com a Trioplan 50mm.

As fotos foram feitas em Plus-X vencido, revelador da casa, scanner Pakon, PPRC workflow.

Lembrança • uma imagem de 200 megapixels

Recentemente um thread no fórum de grande formato me fez lembrar de um experimento que eu realizei em dois dias em Fevereiro de 2006 e do qual eu havia esquecido completamente. Aqui abaixo, uma Agfa Ansco 8×10″ com objetiva Raptar 209mm f/4.5, filtro laranja e um scanner Canon Lide posicionado na traseira.

Em 2005 já se falava da possibilidade de transformar um scanner Canon Lide em um back improvisado para uma câmera 8×10″. Esse tipo de scanner, da mesma maneira que as multifuncionais de hoje em dia, usa um sensor com tecnologia CIS, que ocupa toda a largura do carrinho que se movimenta no interior do scanner. Ao invés de lente, ele te uma série de fibras óticas que conduzem a luz ao sensor, a modificação consistia em remover essa fibra ótica expondo o sensor à luz projetada pela lente da câmera grandona.

A coisa bacana é que esse scanner usa apenas a conexão USB, de onde ele tira a comunicação e a energia.

No dia 12 de fevereiro de 2006, fiz umas fotos com essa trapizonga numa oficina no Sesc Pompéia, uma das primeiras que ofereci sobre esse assunto. Aqui alguns alunos pacientes posam para um dos primeiros scans. Mesmo em baixa resolução o processo é lente e exige ficar imóvel.

Essa imagem abaixo, feita na oficina, já tinha 31 megapixels e levou bastante tempo para ser feita. A câmera pode ser vista no reflexo, junto à mesa onde estava o laptop (iBook G3).

No dia seguinte, dia 13 de fevereiro de 2006, em casa, provavelmente meio sem ter o que fazer, eu resolvi repetir o experimento, dessa vez exigindo do software do scanner ainda mais dpis, a imagem resultante tem 206 milhões de pontos, dai os 200 megapixels.

Alguns testes com objetivas

Volta e meia aparecem lentes que não foram feitas para câmeras fotográficas ou de cinema, se tornou comum tentar de alguma maneira instalar essas lentes em câmeras para estudar a maneira como elas vêem o mundo.

Aqui acima uma objetiva de ampliador de segunda linha junto a um helicoidal de uma Helios 44-2 e um anel adaptador de M42 para EOS, assim nasce uma 75mm para Canon que é um triplet. Mas qual a utilidade de uma triplet?  Além do desfoque mais bonitinho, as triplets podem oferecer um desenho das texturas mais macio para um retrato.

Acima e abaixo objetivas de máquinas de microfilmagem da Olympus. Determinar a distância que a imagem de forma a partir da traseira da lente é o primeiro passo para saber se terá utilidade. Qual a utilidade dessas lentes? Não faço a menor idéia…

Considerações sobre impressão

Ontem participei da oficina no IMS inspirada nas platinas do Irving Penn (Irving Penn: oficina de experimentações no IMS Paulista) e com Ailton Silva, Joanna Americano, João Luiz Musa, Leonardo Bittencourt, Millard Schisler e Sergio Burgi. O assunto da impressão fotográfica foi o tema central da coisa e isso está queimando aqui agora e nada sequer perto de uma conclusão para o assunto ou certezas para a vida, então entenda que esse post é apenas um monte de coisas.

Duas semanas atrás eu pesquisava textos para balizar uma discussão no grupo QF no Face. A discussão era sobre os limites dos experimentos que se pode fazer para explorar a fotografia analógica. Obviamente não existem limites, nem devem haver, mas fui capaz de encontrar algumas pessoas tentando dar essas tais balizas para cada um encontrar seus próprios limites ou fronteiras.

O primeiro texto que linkei lá é do David Kachel, criador dos SLIMT’s (uma série de métodos de revelação que sucederam o Zone System nos anos 90). Esse texto relaciona fórmulas publicadas erradas, grupos de Facebook, o ofício da impressão de fotografias, os arrependimentos de Ansel Adams. É uma visão muito pessoal, cheia de emoção. O tom desse texto puxa para o agressivo, não se deixem levar pelo desânimo dele, dá para discutir esses pontos com um pouco menos de emoção, mas é importante ele elencá-los juntos.

Depois eu falei do Paul Roark e das dicas dele para misturar as tintas de inkjet, apresentei ele assim lá: “O segundo texto é um PDF de um cara chamado Paul Roark, esse é o cara que fica panfletando a idéia de hackear as impressoras Epson e encher elas com as tintas que vc faz em casa usando carbono. Então antes de você, que leu o texto anterior, me falar que não é possível percorrer o caminho descrito pelo texto de Kachel, porque imprimir é caro demais no BR, vasculhe esse PDF, deixe a coisa assentar na sua mente, se quiser ver uma impressora funcionando assim, chega aqui no ateliê, eu explico como faz no meu blog, em português também.” Para achar dê um google em “Paul Roark BW Info”. São muitos PDFs, ali tem a base da conversão da impressora que eu fiz, procure o tag carbono nesse blog para ver esse hack.

Depois arrematei a parte que tocava no assunto impressão com o seguinte comentário: Vou citar aqui um trecho de Filosofia da Caixa Preta de Vilém Flusser, do capítulo da Distribuição das Fotografias: “Mas o que distingue as fotografias das demais imagens técnicas é que são folhas. E por isso se assemelham a folhetos […] o que conta em fotografias é a possibilidade de serem distribuídas arcaicamente.” Esse capítulo é importante para essa discussão da impressão, afinal não é a toa que o Kachel insiste que as imagens tem que ser impressas.

Beleza, então até aqui foi história.

Ontem a discussão avançou pelo processo do Irving Penn com platina detalhado num livro cujas páginas foram projetadas na tela, olhamos diversas imagens do lab dele nos anos mais produtivos.

Um lab para platina, como um lab para colódio, é planejado levando em conta o tamanho da imagem final que será feita. Não é como um lab p&b, que com um jogo diferente de bandejas e um marginador novo, já muda de tamanho a cópia.

Um ponto recorrente da discussão foi o fato dele usar como matriz positivos feitos com Kodachrome, ampliá-los em filmes de cópia para fazer negativos grandes que depois seriam contatados na platina. Esse processo era muito elaborado e complexo, principalmente quando se tinha 3 negativos distintos para mascarar a impressão na platina e expandir os tons da cópia, isso ainda exigia que o papel fosse colado em alumínio para não mudar de tamanho após cada série de banhos e secagem. Nada que seja necessário hoje em dia, uma manipulação simples e um negativo impresso em Pictorico resolve a maioria dos problemas.

Mas o que mais me pega ultimamente, ao olhar os processos é contabilizar o tempo que cada imagem impressa vai custar, o tempo que cada imagem capturada tomará. Ao longo da oficina de ontem, vi vários processos como platina e dye transfer, mas o tempo que cada um toma é algo a ser pensado antes da empreitada.

Imagens do asteroíde Ryugu

A sonda Hayabusa2 da agência espacial japonesa chegou ao asteroíde Ryugu esse mês e nessa última semana duas sondas menores levadas por ela, Minerva IIa e IIb, pousaram no asteroíde Ryugu e capturaram diversas imagens de sua superfície, até um vídeo, siga esse link para a conta no twitter da missão Hayabusa2. Na aproximação, Hayabusa2 ainda fez esse autoretrato maravilhoso!

hayabusa2 sombra sobre ryugu

15 de Setembro • hall do prédio

Há uns anos eu sai do elevador no fim do dia e dei de cara com um raio de Sol atravessando o hall dos elevadores do prédio. Era 15 de Setembro, 16h45. Fiz uma foto de celular e coloquei o JPG na pasta Lugares para Fotografar.

Os anos passaram e eu não lembrava. Até que agora, em 2018, eu lembrei.

Montei a 5×7″ com uma grande-angular, levei uns 20 minutos até deixar tudo retinho. Ainda bem que eu comecei mais cedo. Dai fiquei esperando e fazendo as fotos que aparecem aqui.

A grande-angular (para 5×7″) é a 150mm G-Claron que aparece aqui.

Depois da chapa lavada, fiz um clique com o celular para ver se a imagem estava lá. Ainda revelei mais uma outra chapa com mais 50% de tempo de revelação para um opção com mais contraste.